Umas & Outras

Teatro e cinema: duas artes distintas, tão parecidas e tão diferentes. Quando o cinema surgiu, nos finais do século XIX, dizia-se que seria o fim do teatro; mas a luz elétrica, que deu suporte ao nascimento do cinema, também tornou possível ao teatro entrar numa nova fase estética, onde a iluminação passou a constituir um elemento importante da cenografia, sendo usada para desenhar espaços, suscitar climas, criar atmosferas. O cinema não acabou com o teatro e e ambos continuaram crescendo juntos, usando os mesmos elementos mas com diferenças que parecem pequenas mas são muito, muito grandes.

O primeiro desses elementos comuns ao cinema e ao teatro é a interpretação, em que uma pessoa (o ator) se transforma em outra (o personagem); o primeiro empresta seu corpo, sua voz, sua energia viva para esse que é um dos mais espetaculares fenômenos que é dado a alguém presenciar: a metamorfose.  Do nada, usando apenas as palavras do texto e seu corpo, o ator cria um ser humano completamente diferente dele. Existe algo mais mágico, mais genial? Eu não conheço. Mas a interpretação é diferente para o cinema e para o teatro, e é por isso que grandes atores de teatro muitas vezes não se saem bem em frente às câmeras, e vice-versa.

O texto teatral também é diferente do roteiro cinematográfico em tudo, uma vez que neste último é preciso ter uma série de indicações técnicas que vão servir de guia para a filmagem, para a operação das câmeras propriamente ditas. Eu mesma sei escrever peças de teatro, já escrevi muitas, a maioria delas encenadas por aí, mas não sei nem para onde vai a técnica de escrever roteiros para cinema e muitas vezes fica difícil explicar para alguém, que quer porque quer que eu escreva um roteiro. “Mas eu não sei”, digo eu. “E você não escreve peças?” diz o outro. Escrevo, mas é muito diferente.

E quanto à maquilage, figurino, cenografia, a direção de arte como um todo, elementos também comuns às duas artes, é tudo muito muito diferente para o palco ou para a câmera. Só para tomar um elemento, o “close” do cinema é completamente impossível no teatro, onde nenhum espectador, pelo menos na maioria dos espetáculos, vê o ator da distância em que a câmera pega o ator de cinema. Também no cinema é permitido dar um leve suspiro, coisa que seria impossível no teatro. Os microfones sensibilíssimos do cinema captam qualquer tipo de ruído enquanto que no teatro, o ator pode até cochichar em cena mas tem de cochichar de forma a ser audível pelo menos até a fila “P”… (Aí ao lado uma foto histórica: Maria de Lia, Marcos Bulhões e esta que vos tecla, em 1991, na peça de Guto Greco “Papai Pirou nas Ondas do Rádio”. Ô saudade!)

Muitas vezes não nos tocamos das especificidades dessas duas artes porque não paramos para pensar no making-off de cada uma delas. Para mim, teatro e cinema, quando se misturam, são sempre fonte de excitação e prazer estético. Há alguns filmes sobre teatro que eu acho fundamentais para quem quiser experimentar esse prazer e, de quebra, conhecer o fazer teatral um pouco mais a fundo. A televisão também faz isso. Nesta semana a Rede Globo estreou uma série em que pretende retratar os bastidores de uma montagem teatral. Não gostei das últimas séries apresentadas pela emissora (“A Pedra do Reino”, “Capitu”, “Queridos Amigos” e “Maysa”) e como pensei que provavelmente não iria gostar dessa, me abstive de assistir, baseada também nos traillers que vi esses dias e na desvairada paixão que sinto pela obra de Shakespeare, que nos trailers me pareceu apenas servir de pano de fundo para mais uma bobagem global. Além disso, com essas minhas viagens entre Natal e João Pessoa nesta semana foi mesmo impossível.

Voltando ao assunto, sugiro com ênfase dois filmes. O primeiro deles é um filme de Woody Allen “Tiros na Broadway” (Bullets Over Broadway, 1994). Um diretor de teatro resolve montar uma peça de sua autoria; recebe o patrocínio de um gangster, e em troca tem que aceitar a namorada loura e burra do bandido no elenco. Além disso, o guarda-costas da loura, que vai toda noite ao teatro para os ensaios, parece entender mais de teatro do que o autor. É muito engraçado e um dos filmes menos conhecidos de Woody Allen.

O outro é um dos filmes de teatro que mais gosto: “Impróprio para Menores” (Noises off…,1992) dirigido por Peter Bogdanovich como o maravilhoso Michael Caine no papel principal. A expressão “noises off” significa algo como “sem barulho”, o que seria mais ou menos o desejo de todo diretor de teatro em relação à platéia. Mas o que você vai ver neste filme é exatamente o contrário. O diretor Lloyd Fellowes (Michael Caine) precisa estrear a peça no dia seguinte e os atores erram as falas a todo instante, saem para beber escondido, brigam nos bastidores, esquecem dos objetos de cena, tropeçam no cenário… Além disso, cada um desses atores vem de uma escola teatral diferente – um é stanislavskiano, outro vem da comédia – e isso atrasa e complica o ensaio, que vira uma loucura. O curioso é que o espectador – do filme, não da peça – tem o privilégio de vê-la duas vezes: uma do ponto de vista da platéia e outra depois, por trás, do ponto de vista dos bastidores.

Sempre levei esse filme para meus alunos de teatro assistirem. Era muito legal.

Então, aproveite.

NOTA – Relendo este post, que escrevi em 2009, vi que de lá pra cá aprendi a escrever também roteiros de filmes. Me solicitaram tanto que eu acabei correndo atrás, praticando e aprendendo. Nunca é tarde para novas aventuras.

Há uma história interessante sobre um homem que estava levando três cachorros para o sítio. Amarrou os três animais na parte traseira da carroça e tomou a estrada. Nenhum dos cachorros estava satisfeito com a mudança. O primeiro, resistindo muito, sempre olhando para trás e tentando se desprender e voltar, chegou ao destino com o pescoço todo ferido, magoado pela coleira. O segundo conformou-se e, cabisbaixo, acompanhou com passos pesados a andadura da carroça. O terceiro, a exemplo dos dois primeiros, também não queria ir. Mas já que nada podia fazer, pulou para cima da carroça e adormeceu, embalado pelo balanço das rodas. Ao chegar, estava relaxado e disposto a encarar o inevitável da nova vida.

Lembrei-me disso enquanto lavava louça e refletia sobre as repetitivas tarefas domésticas. É um trabalho ingrato, não remunerado e, pior, que ninguém reconhece. Forrar as camas, varrer, limpar, lavar a louça, cozinhar. Todos os dias é preciso que alguém desempenhe essas funções, senão o mundo vira um caos e a sujeira e o desleixo tomam conta das nossas vidas.

Eu gosto de cozinhar, mas detesto ter que fazê-lo por obrigação. Vejo agora nas revistas essa moda nova de “os homens na cozinha”. Fala-se muito de toda uma geração de candidatos a “chef”, e é comum matérias e reportagens com atores e modelos na cozinha, fazendo “uma comidinha”.

Anuncia-se nas revistas de decoração novos “modelos” de cozinha, mais modernos e funcionais, porque “agora o homem está na cozinha”, como se os séculos que a mulher passou nesse ambiente não merecessem atenção. Na TV eu vi um anúncio onde um cara que mora sozinho prepara uma macarronada e, para minha surpresa, deixa atrás de si tudo limpo e arrumado. Com todo o respeito pelos dotes masculinos, autênticos ou não, eu queria ver um camarada desses encarar no dia-a-dia a trinca café-almoço-e-jantar, como a maioria das mulheres faz e fez durante toda a vida. Uma coisa é cozinhar pratos charmosos e diferentes numa noite especial enquanto se beberica um vinho e ouve uma musiquinha; outra é passar a vida fazendo isso, às vezes sem o menor reconhecimento dos que consomem a comida.

Penso muito nas mulheres mais velhas da minha família, na minha mãe e nas minhas tias, mulheres “pré-delivery”, que não podiam mandar tudo às favas e pedir comida chinesa pelo telefone. Mulheres que tiveram e ainda têm que fazer isso a vida inteira e sufocar seus outros talentos. São como os cachorros atrelados à carroça. Uns reclamam, outros ficam cabisbaixos e outros ainda conformam-se com a situação, dando até a impressão de que o fazem alegremente Mas quantas vocações não se consumiram e estiolaram ao calor do fogão doméstico, da pia de louça suja ou do tanque cheio de roupa?

Feliz sou eu, que posso pedir comida pelo telefone e sentar no computador para escrever. E encerro esta reflexão com um poema de Diva Cunha, do seu livro “Canto de Página”, palavras belas e exatas sobre essa terrível condição à qual se prenderam e ainda se prendem muitas mulheres por esse mundo afora:

Minha mãe diz
que eu sou da pá virada
a da vida torta

os modelos dela são outros:
santa terezinha do menino Jesus
santa rita de cássia
santas

fora as santas domésticas
que foram sacrificadas
no dia a dia
e ninguém viu
sangradas como galinhas
maceradas em vinha d’alhos
postas a dormir no sereno
para secar odores
enfurnadas como bananas verdes
esfregadas nos ladrilhos
claros dos banheiros
costuradas em botões de quatro furos
esbofeteadas e sacudidas
como colchões e almofadas
para desprender o pó das horas

secaram todas
nos linhos brancos
dos lençóis bordados
ao morrer, não morreram
entregaram a alma a deus,
que provavelmente não as perdoou
pelo gasto inútil
que fizeram dos seus talentos.”

Andei olhando tanto edifício por aí com essa história de alugar apartamento (já aluguei, thanks God) que terminei pegando gosto no tema. Aí, dei uma passeada na Internet e encontrei umas coisas bem curiosas que posto aqui.

1.Edifício que gira, em Dubai. O link é http://paccas.wordpress.com/2008/10/02/edificio/. Existem muitos, há alguns no Brasil, mas eu gostei mais desse.

2. Essas fachadas curvas, em Sopot, Polônia, me deixam de bobeira. Se por dentro for assim, vai ser difícil encontra mobília que dê certo! No meu prédio atual tem uma parede redonda no quarto, inútil, não gosto de colocar nada encostado nela. Olha o link: http://curiosidadesnanet.wordpress.com/2008/07/29/edificios-estranhos/

3. Em Paris, esse edifício estranhíssimo, parecendo que saiu de um filme de terror. Veja em http://www.maniacworld.com/strange-building-in-paris.html

4. Este é no Japão, colorido e lindo. Eu adorei. http://rossignol.cream.org/

5. E tem muito arquiteto – ou construtor, ou gente – suficientemente maluco pra construir uma coisa dessas. Veja em  http://rpittham.wordpress.com/

6. Em Boston, MA, pertencente à Univesidade de Cambridge, esse projeto de Frank Gehry causou confusão e reclamações. Bonito por fora, mas completamente inviável por dentro. Veja mais em http://bostonist.com/2007/11/06/mit_sues_gehry.php

7. Com o telhado cor-de-rosa, mas de cabeça para baixo. Essa esquisitice você vê em http://shakandjill.com/2007/07/strange-houses.html

8. Neste, em Branson, Missouri,o arquiteto quis chamar a atenção para os possíveis danos de um terremoto. http://www.toptenz.net/top-10-eccentric-buildings.php

9. Prédio em foram de cesta, em Ohio, construído pelo dono de uma fábrica de… cestas.  http://curiosidadesnanet.wordpress.com/2008/07/29/edificios-estranhos/

10 . Para fechar a lista, este prédio em Xangai, cuja única esquisitice foi desabar inteirinho sem se partir. Eu pergunto: você moraria em um dos prédios iguais, próximo a ele? O link é  http://hypescience.com/predio-de-13-andares-cai-como-um-poste-em-xangai/

Hoje, dia 7 do 7, por sugestão da escritora Leila Miccolis, republico com algumas modificações um texto que saiu há uns meses no Correio da Paraíba sobre o número 7. Este texto também está sendo publicado no site da Leila, o Blocos on Line.

Todo mundo sabe que “sete é conta de mentiroso”. Mas é um número que eu gosto, sabe-se lá o motivo. Os numerologistas devem ter explicações para isso, mas o número sete permeia a minha vida e quando preciso escolher algo que tem a ver com quantidades menores do que 10, escolho o sete, sem piscar.

Sete são as maravilhas do mundo, os pecados capitais, os dias da semana, as cores do arco-íris, os anões da Branca de Neve, as notas musicais, as vidas do gato e finalmente os sete palmos que pesarão sobre nós no dia fatal, seguido pela missa do sétimo dia. Tudo em sete.

Ultimamente, para espantar o tédio dos dias, andei fazendo uma brincadeira com o número sete fazendo listas de 7 coisas. Tenho me divertido muito com essas pequenas listas, que divulgo pelo Twitter (http://twitter.com/ClotildeTavares). Hoje compartilho com você algumas delas.

Vamos começar pelas 7 delícias culinárias, que adoro, e que vivem constituem constante ameaça à minha dieta: penne al pesto, camarão termidor, umbuzada, maionese de lagosta, xerém com galinha guisada, haagen-dazs, arroz-ovo-ketchup. Esse último item é porque, quando a gente está enjoada de toda essa comida sofisticada de restaurante, nada como “comida-de-estudante”: arroz-ovo-ketchup.

As 7 coleções que faço: caixinhas, bichinhos de barro, leques, livros minúsculos, traduções do Hamlet, canecas, folhetos antigos de cordel. 7 séries de TV que acompanho: Two and a Half-Man, The Big Bang Theory, Fringe, C.S.I., Ugly Betty, Desperate Housewives e The Sopranos. As 7 coisas que adoro fazer: ler, escrever, dançar dança-de-salão, compartilhar o que sei, bater papo, atuar no palco, pesquisa genealógica.

No cinema, os 7 atores que pagam o filme: Kevin Spacey, Albert Finney, Ian McKellen, Anthony Hopkins, Sean Connery, Harrison Ford, Al Pacino. Mais 7 atores bonitões que também pagam o filme: Brad Pitt, Leonardo de Caprio, George Clooney, Tom Cruise, Johnny Depp, Denzel Washington e Viggo Mortensen. 7 comedias adocicadas imperdíveis: A Garota de Rosa-Shocking, O Cantor de Casamentos, Uma Bela Mulher, O Clube das Desquitadas, Uma Secretária de Futuro, Sabrina e Casamento Grego.

Agora, 7 lugares em João Pessoa que eu adoro: calçadão do Cabo Branco, bistrô Savoir, Salão de Artesanato em janeiro, Terraço Brasil, o cafezinho do Shopping Manaíra no primeiro andar, Restaurante Mediterrâneo e o Sebo Cultural. E, finalmente, 7 lugares em Natal: Ladeira do Sol, cafezinho da Siciliano do Midway, Restaurante Camarões (o antigo), Mamma Itália, Pizza Pazza, luar em Ponta Negra e o pôr-do-sol olhado da Capela do Campus.

Hoje quero lhe apresentar três entidades que fazem parte da minha vida e da sua, meu caro leitor, três entidades importantes e, digo mesmo, indispensáveis à nossa vida, à nossa saúde, ao nosso bem-estar. Apresentar é modo de dizer porque você, provavelmente, já entrou em contato diversas vezes com elas, e desses encontros deve ter saído sempre uma pessoa não direi melhor, mas muito mais experiente. São elas o Rapaz, a Moça e o Sistema.

Quem é O Rapaz? O rapaz está em todo lugar. Essa onipresente criatura é aquele que, por exemplo, cuida do som ou do projetor sempre que vamos falar em algum lugar, dar uma aula ou ministrar uma palestra. Chama o rapaz pra ligar o som. O rapaz que liga o projetor ainda não chegou. Vamos esperar o rapaz. O rapaz esqueceu a chave e voltou em casa lá na Zona Norte para apanhar. O rapaz foi levar a mãe no hospital e só chega daqui a pouco. O rapaz. O rapaz.

O rapaz parece tão necessário quanto fugidio em tudo o que fazemos na nossa vida. Compramos um armário novo e lá ficamos de castigo em casa por três dias esperando o rapaz que vem fazer a montagem. Solicitamos um canal de TV paga, e lá vem de novo o rapaz passar a fiação e conferir vida ao nosso televisor. Colocamos o lixo na porta do apartamento e temos que esperar o rapaz que passa todo dia às dez para apanhar os sacos azuis. E vou confessar uma coisa, meu caro leitor: no meu quarto de dormir, este recinto sagrado e inviolável que fica no meu apartamento, o rapaz já entrou mais vezes do que qualquer outra pessoa viva!

Bem ou mal, de maneira rápida ou demorosa – no mais das vezes demorosa – o rapaz sempre está fazendo algo para nós. Já A Moça, não. A moça parece ter prazer em não fazer. A moça geralmente está atrás de um balcão, de um guichê, tendo à frente um terminal de computador do qual ela não tira os olhos. Não adianta ser simpática, elogiar-lhe o brinco ou a maquilagem, dizer gracinhas, e muito menos dizer que está com os pés doendo depois de horas na fila. A moça é simplesmente incomovível, é uma criatura de pedra, fria e atenta apenas àquilo que ela chama de “os procedimentos”, para os quais foi treinada e levada a abandonar qualquer toque de humanidade ou de ligação com o ser humano seu semelhante que está ali, à sua frente.  A moça só vê o manual de procedimento e a tela do computador, e fim de papo.

E é a moça quem tem nas mãos o nosso destino. É ela quem carimba o formulário, autoriza o pedido, emite o bilhete de passagem, imprime a guia, libera a consulta ou cirurgia, entrega a nota fiscal, troca o aparelho ou o artigo que veio com defeito, registra sua compra. É a moça, sempre a moça, que está do outro lado do aparelho telefônico quando você quer algum esclarecimento, deseja fazer uma compra ou solicitar um serviço.

A propósito, há agora uma nova versão da moça, uma moça virtual, que entende o que você diz ao telefone, desde que seja dentro do assunto. Se tossir, ou espirrar, ela diz de forma educada: “Não entendi”. E se você responder: “Foi somente um espirro, minha filha”, a criatura repete, sem emoção: “Não entendi”. Se a outra moça, a real, é ensinada a não pensar, a seguir apenas o procedimento, essa moça virtual é pior: é criada já, do berço – ou da bancada do laboratório – sem capacidade de entender qualquer coisa que não seja o tema ou o serviço ao qual se dedica, qual escrava eletrônica, sem nenhum consideração pelos humanos que somos todos, sujeitos a tossir enquanto estamos falando.

E aqui entra em ação a terceira personagem, a mais poderosa, a terceira pessoa da santíssima trindade da esquizofrenia e loucura desses nossos tempos modernos: O Sistema. O que é o sistema? Ninguém sabe. Para mim, é o Sistema, assim, com “S” maiúsculo, uma entidade inscrita no imaginário da sociedade tecnológica quase com o poder de divindade. Nenhum ato, por minúsculo que seja, pode ser efetivado se o Sistema não aceitar. Matricular um filho numa escola, fazer um pagamento, alugar um simples DVD na locadora, licenciar o carro, pagar uma conta, ter o pagamento dessa conta reconhecida… Tudo depende do Sistema.

Ah, meu caro leitor! O Sistema é poderoso e é cruel, além de obedecer a uma lógica que escapa ao entendimento da minha mente humana, simples e sem sofisticação. É o Sistema que me pune não sei por qual pecado cometido quando, depois de passar horas no supermercado fazendo as compras, e enfrentar uma fila, chegando ao caixa, pés estropiados, dor de cabeça, fome, vontade de ir ao banheiro, o que acontece? O Sistema não aceita o meu cartão, cartão esse que foi aceito uma hora antes pelo mesmo Sistema no posto de gasolina onde fui abastecer o carro. Sem outro meio de pagar a compra, o que me resta? Abandonar o carrinho com a carne, o feijão e o arroz, e descarregar sobre a moça do caixa e o rapaz que empacota a minha frustração, tristeza e cansaço.

Por causa deles, dessa trindade monstruosa, corporificada à minha frente, Sistema-Moça-Rapaz, insensíveis às minhas queixas, é que um dia eu ainda vou fazer como Zabé da Loca e morar no mato. Quem viver, verá.

A quem interessar possa, já arranjei o apartamento, do jeito que eu queria, e desejo aqui agradecer de coração a todos aqueles que ajudaram, telefonaram, mandaram emails, sugeriram, procuraram e demosntraram solidariedade.

Nada como a originalidade na hora de fazer as mesmas velhas e antigas coisas que precisamos fazer todo dia. Neste link, há convites de casamento super criativos entre os quais eu escolhi esse para ilustrar este seu domingo.

O meu caro leitor já deve conhecer aquela história do homem que ia todo dia à Igreja rezar, de frente à imagem de São José, pedindo para acertar na mega-sena. Diariamente, chovesse ou fizesse sol, lá estava a criatura, de mãos postas, infernizando o santo com o insistente pedido. Um dia, São José perdeu a paciência e falou: “Tudo bem, meu filho. Seu pedido está concedido. Mas, pelo menos, jogue…”

É isso. A maioria de nós quer que as coisas caiam do céu sem que precisemos fazer o menor esforço, como o homem da nossa história, que não jogava mas almejava ganhar na loteria. Todas as histórias de sucesso mostram que é preciso correr atrás, é preciso batalhar, ter força de vontade, ser insistente e, principalmente, ter um sonho e acreditar nele.

Uma história emblemática dessa situação é a do filme “Rocky, um lutador”, estrelado por Silvester Stallone, e que conta a história do boxeador Rocky Balboa, um boxeador medíocre, que tem a grande chance de sua vida quando lhe oferecem uma luta pelo título mundial contra o grande campeão americano.

A história deste filme começou com uma idéia, um “insight”. Stallone estava vendo uma luta de box na TV quando teve a idéia de usar a figura do boxeador como o modelo do trabalhador americano, que luta e peleja pelo seu sonho. Aí trancou-se em um quarto de hotel e em três dias escreveu o roteiro. Nessa época ele estava desempregado e tinha apenas 108 dólares na conta bancária.

Levou o projeto aos estúdios, mas queria dirigir o filme para que não fosse deturpada a sua idéia original. Ofereceram-lhe 20 mil dólares, depois 80 mil , 200 mil chegando até 320 mil dólares para não o incluir como diretor do filme. Ele não abriu mão e, finalmente, um dos estúdios concordou em deixá-lo dirigir, pagando-lhe apenas 340 dólares por semana e somente 20 mil pelo roteiro que, depois de impostos e taxas, rendeu-lhe líquido apenas 8 mil dólares. Além disso fizeram-lhe assinar um termo onde ele se comprometia a gastar apenas um milhão de dólares na produção, o que é uma quantia irrisória para Hollywood em produções desse porte.

O resto da história todos já sabem. O filme fez sucesso no mundo inteiro, teve quatro continuações e rendeu 225 milhões de dólares aos estúdios, além de ter ganho o Oscar de melhor filme e direção, com indicações para melhor ator e roteiro.

Se Stallone houvesse vendido o roteiro pelos 20 mil iniciais – o que talvez fosse um bom negócio, já que ele estava desempregado e com pouco dinheiro, o estúdio teria fatalmente modificado o roteiro e transformado a história em outra coisa. No entanto, ele acreditou na força da sua idéia original e concordou em trabalhar por uma remuneração ínfima somente para mantê-la. No fundo, no fundo, obedecendo à profunda orientação da sua intuição, ele sabia que estava no caminho certo, e deve ter ouvido muitas críticas de familiares e amigos quando não vendeu o roteiro pelo preço inicialmente oferecido pelo estúdio.

Foi sorte? Não parece. Foi força de vontade, persistência e crença profunda nas magníficas forças do sonho e da intuição, que costumamos desprezar nessa nossa vidinha materialista e focada no lucro fácil e imediato. Fica aqui a história e a dica para ir até a locadora e rever este maravilhoso filme, que a maioria já viu, mas que vai ver agora com olhos diferentes.

Todo mundo sabe que sou fã das séries de TV. Mas digamos que 30 a 40% do que gosto nessas séries é a visão dos bonitões que por elas desfilam. Afinal, quem não gosta de homem bonito? Ah, bom… Para quem não gosta, prometo em breve um post com as bonitonas das séries.

Adam Rodriguez, que faz Eric Delco, de CSI Miami.

Matthew Gray Gubler, que faz o agente especial Dr. Spencer Reid, um típico gênio com um QI alto e pouca vida social em Criminal Minds.

Shaemar Moore, também em Criminal Mins é o agente especial Derek Morgan.

Seth Gabel, que em Dirty Sexy Money faz Jeremy Darling, um dândi mimado e irresponsável, que confia no dinheiro do pai para aprontar todas.

Rufus Sewell como o Dr. Jacob Hood, em The Eleventh Hour, um biofísico brilhante e conselheiro científico do governo americano.

Jake Weber (Joe Dubois), o adorável marido de Patricia Arqette (Allison Dubois) na série Medium.

Os irmãos Winchester, Sam (Jared Padalecki) e Dean (Jensen Ackles), que caçam demônios em Supernatural.

E finalmente o bonitão dos bonitões: Chris Noth, que faz o Detetive Mike Logan em Law & Order mas que todas nós conhecemos como o maravilhoso Mr. Big, de Sex and the City!

Eu estava – estou – escrevendo minhas memórias e de repente cheguei ao assunto das leituras que eu tinha no internato, onde fiquei dos meus oito a dez anos de idade. Depois, quando voltei para casa dos meus pais lia de tudo, mas durante o tempo em que fiquei interna aprendi que havia uma leitura própria para meninas e para moças. Lembro também que a leitura das meninas de hoje não me lembra de jeito nenhum aquela das meninas de 50 anos atrás. Eu fui uma dessas meninas, e os livros que eram sucesso no meu tempo faziam parte da famosa Coleção Menina e Moça, que era a leitura recomendada para jovens, entre os dez e os dezoito anos.

A coleção Menina e Moça era composta de romances açucarados, escritos originalmente em francês por diversos autores e traduzidos para o português. Tinham cerca de duzentas páginas, capas coloridas e títulos como “A Glória da Família”, “A Pequena Detetive”, A Afilhada das Abelhas”, “Flor de Nobreza”, e outros do mesmo tipo.

Editados a partir dos anos 1940 pela Editora Jose Olympio, o catálogo da editora dizia serem “todos os títulos dignos de estar em todas as mãos: 1- por seu fundo moral e instrutivo, 2- seu excelente acabamento gráfico, 3- suas qualidades literárias, 4- suas traduções vivas e corretas.”

Outro trecho do catálogo diz que a coleção “… é constituída por pequenos romances que encantam e prendem pelo enredo, oferecendo ao mesmo tempo às suas leitoras oportuna advertência moral e ricos ensinamentos pelo que encerram de observações sobre a vida e a humanidade. São romances atraentes em que palpita a alma simples e sonhadora da juventude, envolta nas ciladas a que vive exposta a criatura humana desde o alvorecer da existência.”

Tudo isso faz parte de uma época que não existe mais, onde a educação da mulher, além de ser diferente da do homem (para os meninos havia “O Tesouro da Juventude”) exaltava conteúdos e virtudes que incluíam a submissão, o gosto pelo casamento e pelo lar, o papel da mulher como guardiã dos valores morais da sociedade e como sendo “a reserva moral da família”, o que parecia querer dizer que o homem podia aprontar à vontade uma vez que a mulher estava ali, para suprir de bons valores a sociedade inteira.

Felizmente para mim, se essa leitura era estimulada no colégio de freiras, em casa a leitura era livre e escolhida por mim mesma. As meninas de hoje lêem histórias de Gossip Girl, que tratam de fofocas e de meninas de caráter péssimo e reprovável; ou os livros de vampiro que agora fazem sucesso novamente.

Aos doze anos em 1960, eu lia em casa coisa bem mais perigosa: Nelson Rodrigues, Zé Lins, a poesia de Vinicius de Morais, a “Lolita” de Vladimir Nabokov; aos 14 anos fui apresentada a Henry Miller.

Nada mau para uma leitora iniciante, não é, meu caro leitor?

… é o que persegue o infinito.*

Hoje, imagens que me inspiram.

1. A atriz Sarah Bernhardt

2. Uma cidade com planta em forma de estrela.

3. Página de manuscrito medieval.

4. Salão que antecede o teatro do castelo da cidade medieval de Cesky-Krumlov, na república Theca, todo adornado com pinturas ilusionistas, no estilo barroco, sobre temas da commedia dell’arte.

5. Tela do artista plástico paraibano Sérgio Lucena.

6. As peças de William Shakespeare.

7. Igrejas barrocas brasileiras. Essa é a Capela da Jaqueira, em Recife-PE.

*A frase “O que é bonito é o que persegue o infinito” é de Braulio Tavares.